Ja sabeu que no m'agrada, per norma, que els comentaris divergeixin dels posts. En aquest cas vaig ser jo, que vaig esmentar La Codorniz. No puc més però que agrair al anònim-s de qui publico això.
Aquesta publicació suposo que serà desconeguda per a molts lectors. Crec fer doncs una aportació cultural amb la invitació a submergiu-vos al món "codornicesc". A mi em va agafar massa jove i la vaig recuperar més endavant.
Anònim ha dit...
Criteri: te remito esta noticia por su interés:
MADRID- No es la primera, pero quizá sí la más completa exposición que se haya realizado de una revista que fue emblema de las generaciones de la segunda mitad del siglo XX. Hablar de «La Codorniz» (1941-1978) son palabras mayores. No fue una revista cualquiera. La fundó Miguel Mihura, representante del humor de la «otra generación del 27» junto a Herreros, Neville, Jardiel Poncela y Fernández Flórez. Tuvo en sus filas al grupo de humoristas gráficos más importante de España, germen de todos los que han trabajado y trabajan distribuidos por las principales cabeceras nacionales. El Museo de la Ciudad acoge una muestra excepcional como homenaje por el 70 aniversario de su nacimiento y 30 del fallecimiento de Álvaro de Laiglesia, su director durante treinta y tres años. Un hito en la historia del periodismo español.
La exposición, cuyo comisario es Felipe Hernández Cava, ilustrador de LA RAZÓN, rinde tributo a sus principales dibujantes, figuras fundamentales del humorismo español de los siglos XX y XXI, a través de más de 300 dibujos originales. «Son obras de 3Ozores3, Abelenda, Chumy Chúmez, Forges, Gila, Goñi, Herreros, Cebrián, Madrigal, Máximo, Mena, Mihura, Mingote, OPS, Pablo, Sir Cámara, Summers, Sun, Tono… entre otros muchos», señala Hernández Cava, orgulloso del material conseguido. Y homenajea especialmente a Enrique Herreros, clave para entender la grandeza de la publicación. Hernández Cava es el comisario de esta ambiciosa muestra.
-¿Cómo surge la idea de montarla?
-Son varias las razones. Se acercaba el 70º aniversario y pensé en homenajear a la publicación y, sobre todo, a Enrique Herreros, la figura clave que explica toda su evolución. Su espíritu, que comenzara a finales de los cuarenta, fue fundamental para las generaciones posteriores. Él, que bebía de Goya y Solana, fijó una línea española y cervantina. De paso, quería recordar la muerte de Álvaro de Laiglesia, una figura muy popular en su día y que ha quedado arrinconada. También a gente como Fernando Perdiguero –Menda–, que, viniendo de la Guerra Civil, hizo una transición modélica en una redacción en la que había dibujantes de todas las tendencias políticas.
-¿Ha sido difícil reunir el material?
-Dificilísimo. Un año de trabajo intenso. El problema es que no hay archivo, entonces no se daba valor a los originales y los tiraban. He tenido que acudir a coleccionistas privados, a hijos de dibujantes, repetir visitas hasta reunir 600 originales que al final he dejado en 360. Ha sido muy laborioso. Cuando venían de la imprenta los metían en un saco y el primero que pasaba se los llevaba. Algo impensable ahora.
-¿La censura agudiza la imaginación?
-Ésa es una teoría que se cita a menudo. Yo pienso que los regímenes totalitarios no fomentan la imaginación. En libertad hubiese sido más o menos igual la trayectoria. Los encontronazos eran más bien de tipo moral. Otras veces, la censura se estrellaba con criterios absurdos. El censor creía ver cosas que iban más lejos de la intención. Mihura era surrealista, Álvaro de Laiglesia, costumbrista y social. Fue en los años 70 cuando comienza a entrar en política con la Transición.
9.12.11
Anònim ha dit...
Criteri: te remito esta noticia por su interés:
MADRID- No es la primera, pero quizá sí la más completa exposición que se haya realizado de una revista que fue emblema de las generaciones de la segunda mitad del siglo XX. Hablar de «La Codorniz» (1941-1978) son palabras mayores. No fue una revista cualquiera. La fundó Miguel Mihura, representante del humor de la «otra generación del 27» junto a Herreros, Neville, Jardiel Poncela y Fernández Flórez. Tuvo en sus filas al grupo de humoristas gráficos más importante de España, germen de todos los que han trabajado y trabajan distribuidos por las principales cabeceras nacionales. El Museo de la Ciudad acoge una muestra excepcional como homenaje por el 70 aniversario de su nacimiento y 30 del fallecimiento de Álvaro de Laiglesia, su director durante treinta y tres años. Un hito en la historia del periodismo español.
La exposición, cuyo comisario es Felipe Hernández Cava, ilustrador de LA RAZÓN, rinde tributo a sus principales dibujantes, figuras fundamentales del humorismo español de los siglos XX y XXI, a través de más de 300 dibujos originales. «Son obras de 3Ozores3, Abelenda, Chumy Chúmez, Forges, Gila, Goñi, Herreros, Cebrián, Madrigal, Máximo, Mena, Mihura, Mingote, OPS, Pablo, Sir Cámara, Summers, Sun, Tono… entre otros muchos», señala Hernández Cava, orgulloso del material conseguido. Y homenajea especialmente a Enrique Herreros, clave para entender la grandeza de la publicación. Hernández Cava es el comisario de esta ambiciosa muestra.
-¿Cómo surge la idea de montarla?
-Son varias las razones. Se acercaba el 70º aniversario y pensé en homenajear a la publicación y, sobre todo, a Enrique Herreros, la figura clave que explica toda su evolución. Su espíritu, que comenzara a finales de los cuarenta, fue fundamental para las generaciones posteriores. Él, que bebía de Goya y Solana, fijó una línea española y cervantina. De paso, quería recordar la muerte de Álvaro de Laiglesia, una figura muy popular en su día y que ha quedado arrinconada. También a gente como Fernando Perdiguero –Menda–, que, viniendo de la Guerra Civil, hizo una transición modélica en una redacción en la que había dibujantes de todas las tendencias políticas.
-¿Ha sido difícil reunir el material?
-Dificilísimo. Un año de trabajo intenso. El problema es que no hay archivo, entonces no se daba valor a los originales y los tiraban. He tenido que acudir a coleccionistas privados, a hijos de dibujantes, repetir visitas hasta reunir 600 originales que al final he dejado en 360. Ha sido muy laborioso. Cuando venían de la imprenta los metían en un saco y el primero que pasaba se los llevaba. Algo impensable ahora.
-¿La censura agudiza la imaginación?
-Ésa es una teoría que se cita a menudo. Yo pienso que los regímenes totalitarios no fomentan la imaginación. En libertad hubiese sido más o menos igual la trayectoria. Los encontronazos eran más bien de tipo moral. Otras veces, la censura se estrellaba con criterios absurdos. El censor creía ver cosas que iban más lejos de la intención. Mihura era surrealista, Álvaro de Laiglesia, costumbrista y social. Fue en los años 70 cuando comienza a entrar en política con la Transición.
9.12.11
Criteri: Te remito la parte que faltaba de la entrevista:
-¿Cuál fue el secreto de su longevidad?
-Que era una publicación que se leía en familia y no hubo competencia hasta que apareció «Hermano lobo», que resultaba más política.
-Consiguió, además, tener a los mejores.
-Así es. Su periodo más delicado fue en los 50, cuando un grupo de los más brillantes se escindió para crear «Don José».
-¿Qué sucedió entonces?
-Se abrió la puerta a otros jóvenes. Cuando cerraron, Álvaro de Laiglesia volvió a acogerlos sin rencor, lo que hizo que se convirtiera en longeva. El primer golpe severo para su desaparición fue la muerte de Perdiguero, figura sustantiva y sustancial del proyecto, puesto que el director estaba más atento a otras cosas y apenas le hacía caso. Otro fue la aparición en 1972 de «Hermano lobo», seria competencia. A la muerte de Franco, las revistas de humor viven un momento bastante delicado. Al haber un periodismo más libre, la gente se olvidó de los humoristas, que acabaron publicando en prensa. Fue una verdadera lástima.
-¿Por qué no hay ahora revistas de este tipo o sin tanta popularidad?
-Tenemos «El jueves», pero no es lo mismo. «La Codorniz» la leían padres e hijos, todo tipo de público, se pasaba de mano en mano. Ahora se hace para una edad concreta e incluso para una ideología, y desde el punto de vista gráfico está más formada en la estética del cómic.
Anònim ha dit...Jo no vaig ser home de ràdio, però el coneixia, com al José Luis Lasplazas i tants d'altres que ja no hi són, i que s'en van anar sense fer soroll. Un dia podries escriure quelcom aqui al blog.
Resposta Criteri: No sé si et refereixes a Arribas. Crec que tu deus tenir més elements i et convido a fer-nos-los avinents.
9.12.11
Notes d'en Criteri.
Caldria reflexionar sobre perquè amb la democràcia va acabar La Codorniz.
Revista molt madrilenya, però mai li havia llegit cap sortida de to contra Catallunya.
Va ser molt interessant la polèmica entre Alvaro de la Iglesia i el fundador Mihura. Aquest li va traspassar la revista a de La Iglesia. Mihura se sentí traït per la línea que agafà, més crítica -o menys blanca.
Precisament Acevedo mantenia la tesi que l'humor ha de ser "regeneracionista" i crític -mai partidista! compte. Fa molt temps em vaig emocionar -sic- quan vaig poder completar els tres toms de el seu El Despiste nacional, antologia de disbarats a la premsa.
Comparar El Jueves amb La Codorniz és un sacrilegi. Tot i que l'havia llegit, el Jueves és des de fa dècades la bíblia laica dels flautagossos.
